Diese Woche jährt sich David Lynchs Dune zum 40. Jahrestag, ein Film, der über seine Veröffentlichung von 1984 eine Kassenentäubung war, seitdem jedoch eine engagierte Kult -Anhängerschaft erhalten hat. In starkem Gegensatz zu den jüngsten Anpassungen von Denis Villeneuve zeichnet sich Lynchs Dune für seinen einzigartigen Stil aus. Anfangs war Ridley Scott den Film nach seinem Erfolg mit Alien inszenieren, aber er trat schließlich zurück und überließ das Projekt Lynch. Dank der fleißigen Bemühungen von TD Nguyen wurde ein bisher unsichtbarer 133-seitiger Entwurf von Scotts Version von Rudy Wurlitzer aus dem Coleman Luck-Archiv am Wheaton College entdeckt.
Als Scott das Projekt übernahm, hatte Frank Herbert bereits ein umfangreiches zweiteiliges Drehbuch erstellt, das sowohl dem Buch treu als auch herausfordernd war, auf den Bildschirm zu übersetzen. Nach Beratung von Harlan Ellison, der sich weigerte, an dem Drehbuch zu arbeiten, arbeitete Scott mit Wurlitzer zusammen, um eine neue Umschreibung von Seite zu erstellen. Wurlitzer beschrieb den Anpassungsprozess, das Magazin im Jahr 1984 als eines seiner herausforderndsten Bestrebungen vorzubeugen, und betonte, dass sie den Geist des Buches beibehalten und gleichzeitig mit einer deutlichen Sensibilität infundierten. Scott selbst lobte das Drehbuch für den Gesamtfilm im Jahr 2021 und nannte es "ziemlich verdammt gut".
Trotz der hohen Qualität des Drehbuchs wurde Scotts Version von Dune aufgrund mehrerer Faktoren, einschließlich emotionaler Turbulenzen nach dem Tod seines Bruders Frank, nie zum Tragen, Meinungsverschiedenheiten über Drehorte und Budgetbedenken. Der Geschäftsführer von Universal Pictures, Thom Mount, hob darauf hin, dass Wurlitzers Drehbuch innerhalb des Studios keine einstimmige Genehmigung erhielt. War es für einen kommerziellen Blockbuster zu dunkel, gewalttätig oder politisch aufgeladen? Tauchen Sie in unsere detaillierte Analyse ein, um Ihre eigene Meinung zu bilden.
Rudy Wurlitzer, jetzt 87, und Ridley Scott wurden für diesen Artikel angesprochen, entschied sich jedoch für die Teilnahme, nicht teilzunehmen.
Ein wilderer Paul -Schatten
Der Dune -Entwurf im Oktober 1980 beginnt mit einer Traumsequenz apokalyptischer Armeen, die Paulus 'bedrohliches Schicksal signalisiert. Scotts visuelles Flair zeigt sich in Beschreibungen, die intensive Bewegung und Dichte hervorrufen und die Bühne für Pauls Reise schaffen. In dieser Version ist Paul ein 7-jähriger mit langem blonden Haar, der durch die Reverend-Mutter verhandelt wird. Seine Verwendung der Stimme, um ein Schwert und seinen fast tödlichen Test auf Duncan Idaho zu finden, zeigt eine "wilde Unschuld". Als Paul zu 21 wird, wird er ein Schwertkämpfer Meister und übertrifft Duncan, der humorvoll Pauls Fortschritt anerkennt.
Scotts Vision vergleicht Pauls Träume mit seiner Realität und schafft einen nahtlosen narrativen Fluss. In diesem Entwurf führt eine Wendung vor, bei der der Tod des Kaisers die Geschichte in Gang setzt und zu Duke Letos Aufgabe an Arrakis führt. Die Darstellung der Beerdigung des Kaisers und die mystischen Elemente, die es umgeben, verleihen der politischen Intrigen. Das Angebot des Baron Harkonnen, die Gewürzproduktion mit Leto und der legendären Linie zu teilen, "wer das Gewürz das Universum kontrolliert", spiegelt Themen wider, die für die Dune -Saga von zentraler Bedeutung sind.
Es lebe den Kaiser
Der Tod des Kaisers wird zu einem entscheidenden Moment und löst eine Kette von Ereignissen aus, die zur Reise der Familie der Familie der Familie der Familie nach Arrakis führt. Die detaillierten Beschreibungen des Skripts der Festung des Planeten und der mittelalterlichen Atmosphäre spiegeln Scotts stilistische Vorlieben wider und erinnern an seine spätere Arbeit zur Legende . Die ökologischen Themen werden durch die Einführung seiner Tochter Chani durch Liet Kynes und den starken Kontrast zwischen Gewürzabbau und Umweltverschlechterung hervorgehoben.
Das Drehbuch befasst sich auch mit den gesellschaftlichen Unterschieden auf Arrakis und lässt sich von der Schlacht der Algier inspirieren. Eine neue Action -Szene zeigt Paul und Duncan in einem Barkampf, in dem Pauls Kampfkompetenz hervorgehoben und die Bühne für ihre Begegnung mit dem Fremen -Anführer Stilgar stellt. Die Meditation des Bengesserits Jessica und die Entscheidung des Paares, ein Kind zu konzipieren, fügt der Erzählung Schichten hinzu und betont die persönlichen Einsätze inmitten der politischen Turbulenzen.
Flucht des Navigators
Das Skript enthält eine visuelle Darstellung eines Gilden-Navigators, einer Gewürzmutierte Kreatur, die der Geschichte ein einzigartiges Element verleiht. Die Ankunft der Familie Atreidides in Arrakis ist durch detaillierte Beschreibungen ihrer Festung und der harten Umgebung gekennzeichnet und bildet die Bühne für die kommenden Konflikte. Die Betonung des Drehbuchs auf ökologische Themen und die Folgen des Gewürzabbaus fügt der Erzählung Tiefe hinzu und unterscheidet sie von anderen Anpassungen.
Baron Wasteland
Dr. Yuehs Verrat und der anschließende Angriff auf das Schloss von Atreidides eskalieren die Spannung und gipfeln in einem grafischen und intensiven Kampf. Pauls Visionen durch Gewürzinhalation und seine Begegnung mit einem jungen Fremen -Jungen verleihen seiner Reise eine persönliche Dimension. Die Darstellung des Jägers als Fledermaus-Kreatur mit dem Kopf einer Kobra verleiht der vertrauten Bedrohung eine einzigartige Wendung.
Die Gewalt und Intensität des Drehbuchs sind im Tod von Duncan Idaho und der Flucht von Paulus und Jessica in die tiefe Wüste offensichtlich. Ihre Reise, die von intensiven Pilotenmanövern und einer Absturzlandung gekennzeichnet ist, unterstreicht die harten Realitäten von Arrakis. Das Fehlen von Inzest zwischen Paul und Jessica, einem provokativen Element in früheren Entwürfen, war eine bedeutende Abkehr von Herberts Roman und spiegelt den Versuch des Drehbuchs wider, sensible Themen zu steuern.
Die tiefe Wüstenkontroverse
Paul und Jessicas Wanderung durch die Wüste führt sie zu einer Konfrontation mit einem Sandwurm, einem entscheidenden Moment in der Geschichte. Ihre Begegnung mit den Fremen und dem anschließenden Duell mit Jamis hebt Pauls Transformation und Akzeptanz in den Stamm hervor. Die Darstellung des Water of Life -Zeremonie durch das Drehbuch und Jessicas Umwandlung in die neue Reverend -Mutter fügt der Erzählung eine mystische Schicht hinzu, die in Pauls Akzeptanz als Messias gipfelt.
Das Drehbuch endet mit einem Cliffhanger und spielt auf Pauls bevorstehende Sandwurmfahrt an, eine Szene, die Herbert als entscheidend für die Geschichte betonte. Der Fokus dieses Entwurfs auf Pauls Reise zum universellen Diktator, der von Charakteren wie Chani und Kynes unterstützt wird, spiegelt die dunkleren Aspekte von Herberts Themen über die Gefahren der charismatischen Führung wider.
Schlussfolgerungen
Frank Herberts Dune -Serie kritisiert die Gefahren der folgenden charismatischen Führer, ein Thema, das Wurlitzers Drehbuch verstärkt, indem er Paul als selbstbewusster junger Mann darstellt, der sein Schicksal akzeptiert. Der reife Themen und den visuellen Ansatz des Drehbuchs unterscheiden sich von anderen Anpassungen ab und spiegeln die sich entwickelnde Landschaft des Science -Fiction -Kinos zu dieser Zeit wider.
Trotz seiner Abweichungen vom Roman bietet der Fokus des Drehbuchs auf ökologische, politische und spirituelle Themen eine umfassende Sicht auf Herberts Welt. Das Erbe von Wurlitzer und Scotts Dune umfasst die einzigartigen Designs von HR Giger und den Einfluss des Drehbuchs auf nachfolgende Werke wie Blade Runner und Gladiator II . Da Herberts Themen relevant bleiben, können zukünftige Anpassungen noch die ökologischen Grundlagen von Dune eingehender untersuchen.
