Esta semana marca o 40º aniversário da Dune de David Lynch, um filme que foi uma decepção de bilheteria no seu lançamento em 1984, mas desde então recebeu um culto dedicado a seguir. Em forte contraste com as recentes adaptações de Denis Villeneuve, a Dune de Lynch se destaca por seu estilo único. Inicialmente, Ridley Scott estava programado para dirigir o filme após seu sucesso com Alien , mas acabou se afastando, deixando o projeto para Lynch. Graças aos esforços diligentes da TD Nguyen , um rascunho de 133 páginas da versão de Scott, escrito por Rudy Wurlitzer, foi desenterrado dos Arquivos de Luck de Coleman no Wheaton College.
Quando Scott assumiu o projeto, Frank Herbert já havia criado um extenso roteiro de duas partes que era fiel ao livro e desafiador para traduzir para a tela. Scott, depois de consultar Harlan Ellison, que se recusou a trabalhar no script, colaborou com Wurlitzer para criar uma reescrita nova e página um. Wurlitzer descreveu o processo de adaptação para a revista Prevue em 1984 como um de seus empreendimentos mais desafiadores, enfatizando que eles mantiveram o espírito do livro enquanto o infundiam com uma sensibilidade distinta. O próprio Scott elogiou o roteiro do filme Total em 2021, chamando -o de "porra de bom".
Apesar da alta qualidade do roteiro, a versão de Dune de Scott nunca se concretizou devido a vários fatores, incluindo turbulências emocionais após a morte de seu irmão Frank, desacordos sobre os locais das filmagens e preocupações com orçamento. O executivo da Universal Pictures Thom Mount destacou que o roteiro de Wurlitzer não recebeu aprovação unânime dentro do estúdio. Foi muito escuro, violento ou politicamente carregado por um sucesso de bilheteria comercial? Mergulhe em nossa análise detalhada para formar sua própria opinião.
Rudy Wurlitzer, agora com 87 anos, e Ridley Scott foram abordados para este artigo, mas optaram por não participar.
Um tom mais selvagem de Paul
O draft de outubro de 1980 de Dune abre com uma sequência de sonhos de exércitos apocalípticos, sinalizando o destino ameaçador de Paulo. O talento visual de Scott é evidente nas descrições que evocam movimento intenso e densidade, preparando o cenário para a jornada de Paulo. Nesta versão, Paul tem 7 anos de idade com longos cabelos loiros, passando por um julgamento da reverendo mãe. Seu uso da voz para recuperar uma espada e seu teste quase fatal em Duncan Idaho mostram uma "inocência selvagem". À medida que Paulo cresce para 21, ele se torna um mestre espadachim, superando Duncan, que reconhece humoristicamente o progresso de Paulo.
A visão de Scott entrelaça os sonhos de Paulo com sua realidade, criando um fluxo narrativo contínuo. Este rascunho apresenta uma reviravolta em que a morte do imperador define a história em movimento, levando à tarefa de Duke Leto a Arrakis. A representação do roteiro do funeral do imperador e dos elementos místicos que o cercam adicionam profundidade à intriga política. A oferta do Barão Harkonnen para dividir a produção de especiarias com Leto e a linha icônica ", quem controla o tempero controla o universo", ecoam os temas centrais da saga de Dune .
Viva o imperador
A morte do imperador se torna um momento crucial, desencadeando uma cadeia de eventos que leva à jornada da família Atreides a Arrakis. As descrições detalhadas do roteiro da fortaleza do planeta e da atmosfera medieval refletem as preferências estilísticas de Scott, lembrando seu trabalho posterior sobre lenda . Os temas ecológicos são enfatizados através da introdução de sua filha Chani e o forte contraste entre mineração de especiarias e degradação ambiental.
O roteiro também investiga as disparidades sociais em Arrakis, inspirando -se na Batalha de Argel . Uma nova cena de ação apresenta Paul e Duncan em uma luta de bar, destacando a proezas de combate de Paul e preparando o cenário para o encontro com o líder Fremen Stilgar. A meditação de Jessica, a decisão do casal de conceber uma criança, adicionar camadas à narrativa, enfatizando as apostas pessoais em meio à turbulência política.
Vôo do navegador
O roteiro inclui uma representação visual de um navegador da guilda, uma criatura mutada de especiarias, que adiciona um elemento único à história. A chegada da família Atreides a Arrakis é marcada por descrições detalhadas de sua fortaleza e o ambiente severo, preparando o cenário para os conflitos que virão. A ênfase do roteiro nos temas ecológicos e as conseqüências da mineração de especiarias acrescenta profundidade à narrativa, distinguindo -a de outras adaptações.
Baron Wasteland
A traição do Dr. Yueh e o ataque subsequente ao castelo de Atreides aumentam a tensão, culminando em uma batalha gráfica e intensa. As visões de Paulo induzidas pela inalação de especiarias e seu encontro com um jovem Fremen Boy acrescentam uma dimensão pessoal à sua jornada. A representação do roteiro do caçador-caçador como uma criatura semelhante a um morcego com a cabeça de uma cobra acrescenta uma reviravolta única à ameaça familiar.
A violência e a intensidade do roteiro são evidentes na morte de Duncan Idaho e na fuga de Paulo e Jessica para o deserto profundo. Sua jornada, marcada por intensas manobras de pilotagem e um acidente, ressalta as duras realidades dos Arrakis. A ausência de incesto entre Paul e Jessica, um elemento provocativo em rascunhos anteriores, foi um afastamento significativo do romance de Herbert e reflete a tentativa do roteiro de navegar por temas sensíveis.
A profunda controvérsia do deserto
A caminhada de Paul e Jessica pelo deserto os leva a um confronto com um sandworm, um momento crucial na história. O encontro com os Fremen e o duelo subsequente com Jamis destacam a transformação e a aceitação de Paulo na tribo. A representação do roteiro da cerimônia da água da vida e da transformação de Jessica na nova mãe reverenda adicionam uma camada mística à narrativa, culminando na aceitação de Paulo como o Messias.
O roteiro termina com um cliffhanger, aludindo ao iminente passeio de sandworm de Paulo, uma cena que Herbert enfatizou como crucial para a história. O foco deste rascunho na jornada de Paulo para se tornar um ditador universal, apoiado por personagens como Chani e Kynes, reflete os aspectos mais sombrios dos temas de Herbert sobre os perigos da liderança carismática.
Conclusões
A série Dune de Frank Herbert critica os perigos de seguir os líderes carismáticos, um tema que o roteiro de Wurlitzer amplia retratando Paul como um jovem confiante que aceitava seu destino. Os temas maduros do roteiro e a abordagem visual de narrativa o diferenciam de outras adaptações, refletindo o cenário em evolução do cinema de ficção científica na época.
Apesar de seus desvios do romance, o foco do roteiro em temas ecológicos, políticos e espirituais oferece uma visão abrangente do mundo de Herbert. O legado de Wurlitzer e Scott's Dune inclui os designs exclusivos de Hr Giger e a influência do roteiro nos trabalhos subsequentes, como Blade Runner e Gladiator II . Como os temas de Herbert permanecem relevantes, as adaptações futuras ainda podem explorar os fundamentos ecológicos da Dune em maior profundidade.
