Esta semana se cumple el 40 aniversario de David Lynch's Dune , una película que fue una decepción de taquilla en su lanzamiento de 1984, pero desde entonces ha obtenido un culto dedicado. En marcado contraste con las recientes adaptaciones de Denis Villeneuve, Lynch's Dune se destaca por su estilo único. Inicialmente, Ridley Scott estaba listo para dirigir la película después de su éxito con Alien , pero finalmente se alejó, dejando el proyecto a Lynch. Gracias a los esfuerzos diligentes de TD Nguyen , un borrador de 133 páginas de la versión de Scott, previamente invisible, escrito por Rudy Wurlitzer, ha sido descubierto de los Archivos de Coleman Luck en Wheaton College.
Cuando Scott asumió el proyecto, Frank Herbert ya había creado un extenso guión de dos partes que era fiel al libro y desafiando a traducirse a la pantalla. Scott, después de consultar con Harlan Ellison, quien se negó a trabajar en el guión, colaboró con Wurlitzer para crear una nueva reescritura de la página y uno. Wurlitzer describió el proceso de adaptación para prevenir la revista en 1984 como uno de sus esfuerzos más desafiantes, enfatizando que mantuvieron el espíritu del libro mientras lo infundaban con una sensibilidad distinta. El propio Scott elogió el guión para un cine total en 2021, llamándolo "bastante bien".
A pesar de la alta calidad del guión, la versión de Dune de Scott nunca llegó a buen término debido a varios factores, incluida la agitación emocional después de la muerte de su hermano Frank, desacuerdos sobre los lugares de filmación y las preocupaciones presupuestarias. El ejecutivo de Universal Pictures Thom Mount destacó que el guión de Wurlitzer no recibió la aprobación unánime dentro del estudio. ¿Era demasiado oscuro, violento o políticamente cargado de un éxito de taquilla comercial? Sumérgete en nuestro análisis detallado para formar tu propia opinión.
Rudy Wurlitzer, ahora de 87 años, y Ridley Scott fueron contactados para este artículo, pero decidieron no participar.
Un tono más salvaje de Paul
El draft de Dune de octubre de 1980 se abre con una secuencia soñada de ejércitos apocalípticos, lo que indica el ominoso destino de Paul. El estilo visual de Scott es evidente en descripciones que evocan intensos movimiento y densidad, preparando el escenario para el viaje de Paul. En esta versión, Paul es un niño de 7 años con cabello rubio largo, en un juicio de la reverendo madre. Su uso de la voz para recuperar una espada y su prueba casi fatal en Duncan Idaho muestran una "inocencia salvaje". A medida que Paul crece hasta 21 años, se convierte en un maestro espadachín, superando a Duncan, quien reconoce con humor el progreso de Paul.
La visión de Scott entrelaza los sueños de Pablo con su realidad, creando un flujo narrativo perfecto. Este borrador presenta un giro donde la muerte del Emperador pone la historia en movimiento, lo que lleva a la asignación de Duke Leto a Arrakis. La representación del guión del funeral del emperador y los elementos místicos que lo rodean agregan profundidad a la intriga política. La oferta del barón Harkonnen de dividir la producción de especias con Leto y la línea icónica, "El que controla la especia controla el universo", se hacen eco de temas centrales en la saga Dune .
Larga vivir el emperador
La muerte del emperador se convierte en un momento crucial, lo que provoca una cadena de eventos que lleva al viaje de la familia Atreides a Arrakis. Las descripciones detalladas del guión de la fortaleza del planeta y la atmósfera medieval reflejan las preferencias estilísticas de Scott, que recuerdan a su trabajo posterior en Legend . Los temas ecológicos se enfatizan a través de la introducción de Liet Kynes de su hija Chani y el marcado contraste entre la minería de especias y la degradación ambiental.
El guión también profundiza en las disparidades sociales en Arrakis, inspirándose en la Batalla de Argel . Una nueva escena de acción presenta a Paul y Duncan en una pelea de bar, destacando la destreza de combate de Paul y preparando el escenario para su encuentro con el líder de los Fremen Stilgar. La meditación de Bene Gesserit Jessica y la decisión de la pareja de concebir un niño agregan capas a la narrativa, enfatizando las apuestas personales en medio de la agitación política.
Vuelo del navegador
El guión incluye una representación visual de un navegador del gremio, una criatura mutada con especias, que agrega un elemento único a la historia. La llegada de la familia Atreides a Arrakis está marcada por descripciones detalladas de su fortaleza y el entorno duro, preparando el escenario para los conflictos por venir. El énfasis del guión en los temas ecológicos y las consecuencias de la minería de especias agrega profundidad a la narrativa, distinguiéndola de otras adaptaciones.
Barón Wasteland
La traición del Dr. Yueh y el posterior ataque contra el Castillo de Atreides intensifican la tensión, culminando en una batalla gráfica e intensa. Las visiones de Paul inducidas por la inhalación de especias y su encuentro con un joven chico de Fremen agregan una dimensión personal a su viaje. La descripción del guión del cazador de cazadores como una criatura con forma de murciélago con la cabeza de una cobra agrega un giro único a la amenaza familiar.
La violencia y la intensidad del guión son evidentes en la muerte de Duncan Idaho y el escape de Paul y Jessica hacia el desierto profundo. Su viaje, marcado por intensas maniobras a pilotos y un aterrizaje de choque, subraya las duras realidades de Arrakis. La ausencia de incesto entre Paul y Jessica, un elemento provocativo en borradores anteriores, fue una desviación significativa de la novela de Herbert y refleja el intento del guión de navegar temas sensibles.
La profunda controversia del desierto
La caminata de Paul y Jessica a través del desierto los lleva a una confrontación con un gusano de arena, un momento crucial en la historia. Su encuentro con los Fremen y el duelo posterior con Jamis destacan la transformación y aceptación de Paul en la tribu. La representación del guión de la ceremonia del agua de la vida y la transformación de Jessica en la nueva madre reverendo agregan una capa mística a la narración, que culminó con la aceptación de Pablo como el Mesías.
El guión termina con un cliffhanger, aludiendo al inminente paseo en lombrices de arena de Paul, una escena que Herbert enfatizó como crucial para la historia. El enfoque de este borrador en el viaje de Pablo para convertirse en un dictador universal, apoyado por personajes como Chani y Kynes, refleja los aspectos más oscuros de los temas de Herbert sobre los peligros del liderazgo carismático.
Conclusiones
La serie Dune de Frank Herbert critica los peligros de seguir a los líderes carismáticos, un tema que el guión de Wurlitzer amplifica al retratar a Paul como un joven seguro que acepta su destino. Los temas maduros del guión y el enfoque de narración visual lo diferencian de otras adaptaciones, lo que refleja el panorama en evolución del cine de ciencia ficción en ese momento.
A pesar de sus desviaciones de la novela, el enfoque del guión en temas ecológicos, políticos y espirituales ofrece una visión integral del mundo de Herbert. El legado de Wurlitzer y Scott's Dune incluye los diseños únicos de HR Giger y la influencia del guión en trabajos posteriores, como Blade Runner y Gladiator II . A medida que los temas de Herbert siguen siendo relevantes, las adaptaciones futuras aún pueden explorar los fundamentos ecológicos de la duna en mayor profundidad.
