スターフィールドのトーンダウン暴力：意図的なデザインの選択
ベセスダのスターフィールドは当初、斬首を含むより多くのグラフィック暴力を計画していましたが、最終的には内臓の少ないアプローチを選択しました。この決定は、元BethesdaのキャラクターアーティストであるDennis Mejillones（Kiwi Talkz Podcastインタビュー)によると、技術的な制限と物語の考慮事項の組み合わせに由来しています。
非常に多様なキャラクターアーマーとヘルメットは、重要なアニメーションの課題を提示しました。特に、スターフィールドの持続的な発売後の技術的な問題を考えると、現実的でバグのない断頭アニメーションを作成することは、技術的に要求が厳しすぎることが証明されました。開発チームは、潜在的な不安定性を防ぐために、さらにグラフィカルな複雑さを追加することを避けた可能性があります。
技術的なハードルを超えて、スタイルの選択はスターフィールドの全体的なトーンに合わせています。フォールアウトのゴアへの暗くユーモラスなアプローチとは異なり、スターフィールドは、より根拠があり、深刻なSF体験を目指しています。オーバーザトップの暴力は、スリリングの可能性があるが、この意図した雰囲気と衝突し、没入感を混乱させたかもしれない。この決定は、一人称シューティングゲームにおけるベセスダの過去のグラフィック暴力のトレンドに侵入しながら、戦略的に健全に見えます。
一部のファンは、特にナイトクラブのような分野ではリアリズムの増加を望んでいますが、過度のゴアを含めることで、Cyberpunk 2077やMass Effectなどのタイトルと比較して、ゲームのGritの欠如に関する既存の懸念を悪化させた可能性があります。したがって、グラフィック暴力を縮小するためのBethesdaの選択は、ゲームの意図した雰囲気と安定性を維持するための計算された動きのようです。
