Tıpkı Cinderella'nın hayalinin gece yarısı sona ermesi gibi, Walt Disney Company, 1947'de benzer bir kaderle karşılaştı ve Pinoki, Fantasia ve Bambi'nin II. Dünya Savaşı ve diğer zorlukların arka planının ortasında yaklaşık 4 milyon dolarlık bir borçla yüklendi. Bununla birlikte, Disney'i animasyon mirasını erken bitirmekten kurtaran bu sevilen prenses ve ikonik cam terlikleriydi.
Külkedisi , 4 Mart'ta geniş sürümünün 75. yıldönümünü kutlarken, bu zamansız paçavra hikayesinden zenginliklere ilham almaya devam eden birkaç Disney içeriden konuşma fırsatımız oldu. Hikaye sadece Walt Disney'in kendi yolculuğuna paralel değil, aynı zamanda şirket içinde umudu ve ilham almak için savaş sonrası bir dünyayı da yeniden canlandırdı.
Doğru zamanda doğru film -----------------------------Bağlamı anlamak için, 1937'de Disney'in kendi peri vaftiz annesi anını Pamuk Prenses ve Yedi Cücelerle tekrar ziyaret etmeliyiz. Eşi görülmemiş başarısı-en yüksek hasılat yapan filmin başlığını iki yıl sonra aşana kadar en yüksek hasılat yapan filmin başlığını tuttu-Disney'in bugün kaldığı Burbank'ta stüdyosunu kurmayı ve daha animasyonlu uzun metrajlı filmlerle yolculuğuna devam etmesini sağladı.
Bununla birlikte, Disney'in bir sonraki girişimi, 1940'ların Pinokyo, 2,6 milyon dolarlık bir bütçeyle, eleştirel beğeni ve iki Akademi Ödülü'ne rağmen yaklaşık 1 milyon dolar kaybetti. Benzer şekilde, Fantasia ve Bambi düşük performans gösterdi ve stüdyonun borcunu daha da artırdı. Bu aksiliklerin temel nedeni, Eylül 1939'da Almanya'nın Polonya'yı işgalinin tetiklediği II. Dünya Savaşı'nın patlak vermesiydi.
Pocahontas'ın yöneticisi ve Aladdin's Genie'deki baş animatör Eric Goldberg, "Disney'in Avrupa pazarları savaş sırasında kurudu ve filmler orada gösterilmedi, bu yüzden Pinocchio ve Bambi gibi sürümler iyi bir şey yapmadı." "Stüdyo daha sonra ABD hükümeti tarafından ordu için eğitim ve propaganda filmleri üretmek için görevlendirildi. 1940'lar boyunca Disney, benim müzik müziği, eğlenceli ve süslü ücretsiz ve melodi zamanı gibi paket filmleri olarak adlandırdıkları şeyi üretti. Bu projeler mükemmeldi ama baştan sona uyumlu bir anlatıdan yoksundu."
Paket filmler, uzun metrajlı filmlere monte edilen kısa karikatürlerin derlemesiydi. Disney, 1942'de Bambi ve 1950'de Saludos Amigos ve ABD'nin Nazizm'in Güney Amerika'ya yayılmasıyla mücadele etmek için iyi komşu politikasının bir parçası olan üç Caballeros da dahil olmak üzere 1950'de Cinderella arasında bunlardan altısını üretti. Bu filmler maliyetlerini ve eğlence ve süslü Free, stüdyonun borcunu 1947'de 4,2 milyon dolardan 3 milyon dolara düşürürken, Disney'in gerçek uzun metrajlı animasyon hikayeleri yaratma yeteneğini engellediler.
"Özellik alanına geri dönmek istedim," dedi Walt Disney, 1956'da Animasyonlu Adam: Michael Barrier'in Yaşamının Bir Yaşamı . "Ama önemli bir yatırım ve zaman gerektirdi. İyi bir çizgi film özelliği çok zaman ve para alıyor. Kardeşim Roy ve ben ateşli bir tartışma yaptık ... Bu benim en büyük rahatsızlıklardan biriydi. Dedim ki ya ilerleyeceğim, işyerine geri döneceğim ya da tasfiye edip satacağız."
Hisse senedi satma ve şirketten ayrılma olasılığı ile karşı karşıya olan Walt ve Roy, Bambi'den beri ilk büyük animasyon özelliğinde her şeye bahse girerek daha riskli bir yol seçtiler. Bu girişim başarısız olursa, Disney'in animasyon stüdyosu için sonunu yazmış olabilir.
Walt Disney Animasyon Araştırma Kütüphanesi Art Koleksiyon Yöneticisi Tori Cranner, "Şu anda, Alice Harikalar Diyarında, Peter Pan ve Cinderella'nın hepsi geliştiriliyorlardı, ancak Cinderella üretilecek ilk film olarak seçildi, çünkü başarılı Pamuk Prenses ile birçok benzerlik paylaştı. Walt, bu hikayenin sadece eğlenceden daha fazlasını sunabileceğine inanıyordu." Dedi. "Walt, zamanları yansıtma konusunda ustalıydı ve sanırım Amerika'nın savaştan sonra neye ihtiyacı olduğunu anladı - Hope ve Joy. Pinokyo güzel bir film olsa da, Külkedisi kadar neşeli değil. Dünyanın küllerden yükselebileceğimizi ve güzel bir şey yaşayabileceğimizi gösteren bir hikayeye ihtiyacı vardı. Külkedisi o an için mükemmel bir seçimdi."
Külkedisi ve Disney'in Paçavraları Zenginlik Masalı
Walt'ın Cinderella ile olan bağlantısı, Disney'e Roy ile başlamadan sadece iki yıl önce kurduğu Laugh-O-O-Gram Studios'ta bir Cinderella kısa yarattığında 1922 yılına dayanıyor. Charles Perrault'un masalın 1697 versiyonundan esinlenen bu kısa,, Walt ile derinden rezonansa giren bir anlatı olan kötülük, gerçek aşk ve hayallerin gerçekleştirilmesi klasik bir hikaye anlattı.
"Pamuk Pamuk Prenses, Prens'in büyüleyici olmasını ve beklemeye inanan nazik ve basit bir küçük kızdı," diye belirtti Walt Disney, Disney'in Külkedisi: Masterpiece DVD özelliğinin görüntülerinde görüldüğü gibi. "Ancak Cinderella daha pratikti. Hayallere inanıyordu, ama aynı zamanda onları gerçekleştirmek için de harekete geçti. Prens Charming ona gelmediğinde, onu bulmak için saraya gitti."
Ebeveynlerini kaybettikten sonra kötü üvey annesi ve üvey kızları tarafından kötü muamelesine rağmen, Cinderella güçlü, kesintisiz bir karakter olarak kaldı. Walt'ın hayatı Cinderella'nın aile sorunlarını yansıtmasa da, yolculuğu aynı zamanda sayısız başarısızlık ve zorluklarla işaretlenmiş, ancak inatçı bir rüya ve çalışma ahlakı tarafından yönlendirilen mütevazi başlangıçlarla başladı.
Bu hikaye Walt ile kaldı ve onu 1933'te aptalca bir senfoni olarak canlandırmaya çalıştı. Ancak projenin kapsamı büyüdü ve 1938'e kadar onu bir uzun metraj filmine dönüştürmeye karar verildi. Savaş ve diğer faktörler nedeniyle Cinderella'yı ekrana getirmek on yılı aştı, ancak bu sefer filmin bugün bildiğimiz sevgili klasiğe dönüşmesine izin verdi.
Goldberg, "Disney, bu asırlık masalları yeniden tasarlamak, onları benzersiz tadı, eğlence duygusu, kalbi ve tutkusu ile aşılamakta mükemmelleşti." Dedi. "Bu masallar genellikle korkunçtu, gençler için uyarıcı hikayeler olarak hizmet etti. Ancak Disney onları evrensel olarak eğlenceli hale getirdi ve zamanın testine dayanmak için onları modernize etti."
Disney'in Külkedisi, Jaq, Gus ve Kuşlar gibi hayvan arkadaşlarını birleştirdi, komik rahatlama sağladı ve Cinderella'nın gerçek benliğini ifade etmesine izin verdi. Animatör Milt Kahl tarafından regal bir figürden ziyade sersemletici bir büyükanne olarak yeniden tasarlanan peri vaftiz annesi, Disney tarihinin en ikonik sahnelerinden biriyle - elbise dönüşümü ile sonuçlanan göreceli ve cazibe ekledi.
Genellikle Walt'ın favorisi olarak belirtilen Cinderella'nın elbise dönüşümünün animasyonu, Disney efsaneleri Marc Davis ve George Rowley tarafından ustaca hazırlandı. "Her bir ışıltı elle çizilmiş ve her kareye boyanmıştı," diye belirtti Cranner coşkuyla. Diyerek şöyle devam etti: "Dönüşümde, değişimi tamamlamadan önce sihrin bir saniye boyunca durakladığı ve sahnenin büyüsüne eklediği ince bir an var."
Disney'in versiyonuna bir başka benzersiz ek, Cinderella'nın ajansını ve gücünü simgeleyen bir cam terlikin kırılmasıdır. "Külkedisi pasif bir karakter değil; proaktif ve becerikli," diye vurguladı Goldberg. "Terlik kırıldığında, tuttuğu diğerini, gücünü ve kaderini kontrolünü sergileyerek sunar."
Cinderella prömiyeri 15 Şubat 1950'de Boston'da başladı ve 4 Mart'ta geniş bir şekilde serbest bırakıldı, 2,2 milyon dolarlık bir bütçeyle 7 milyon dolar kazandı, 1950'nin altıncı en yüksek brüt filmi oldu ve üç Akademi Ödülü adaylığı kazandı. Goldberg, "Külkedisi serbest bırakıldığında, eleştirmenler bunu Walt Disney için bir dönüş olarak övdü," diye yansıttı. "Bu büyük bir başarıydı, stüdyonun anlatı özelliklerine olan tutkusunu yeniden canlandırdı."
75 yıl sonra, Külkedisi'nin büyüsü yaşıyor
Yetmiş beş yıl sonra, Külkedisi'nin etkisi Disney ve ötesinde büyümeye devam ediyor. İkonik kalesi Walt Disney World ve Tokyo Disneyland'da merkezi bir özelliktir ve mirası, Frozen'daki elbise dönüşüm sahnesi gibi modern Disney filmlerinde belirgindir.
Frozen 2 ve Wish'in baş animatörü Becky Bresee, "Elsa'nın Frozen'daki elbise dönüşümünü canlandırdığımızda, Külkedisi'nden doğrudan ilham aldık," dedi. "Elsa'nın elbisesi etrafındaki parıltılar ve efektler, Külkedisi'nin etkisine ve Disney'in önceki filmlerinin mirasına saygı gösteriyor."
Dokuz yaşlı adam ve Mary Blair'in Cinderella'nın eşsiz tarzı ve karakterine katkıları da kutlamaya değer. Eric Goldberg'in sonuçlandırdığı gibi, "Külkedisi'nin en büyük mesajı umuttur. Azim ve güçle, dönem ne olursa olsun hayallerin gerçekleşebileceğini gösterir."
