Yoko Taro, Celebrado Creador de Nier: Automata y Drakengard , recientemente discutió el profundo impacto de ICO en los videojuegos como un medio artístico. Lanzado en 2001 para PlayStation 2, ICO rápidamente logró el estado de culto por su narración minimalista estética y evocadora sin palabras.
Taro enfatizó la mecánica del núcleo revolucionario del juego: guiar al personaje Yorda sosteniendo su mano. Señaló: "Si ICO hubiera requerido que llevara una maleta del tamaño de una niña, habría sido increíblemente frustrante". Este simple acto de liderar a otro personaje fue innovador, desafiante las normas de interacción del juego establecidas.
En ese momento, el diseño exitoso del juego a menudo priorizó el juego de participación incluso con imágenes simplistas. ICO, sin embargo, priorizó el impacto emocional y la profundidad temática sobre la innovación puramente mecánica. Taro cree que ICO demostró que el arte y la narrativa podrían trascender sus roles de apoyo, convirtiéndose en partes integrales de la experiencia de juego.
Llamando a ICO "Epoch", Taro elogió su influencia en el desarrollo del juego, mostrando el poder de las interacciones sutiles y el diseño atmosférico para transmitir un significado profundo.
Más allá de ICO , Taro citó Underale (Toby Fox) y Limbo (PlayDead) como títulos igualmente influyentes. Estos juegos, argumentó, ampliaron las capacidades expresivas de los medios interactivos, lo que demuestra el potencial de los videojuegos para una profunda resonancia emocional e intelectual.
El aprecio de Taro por estos juegos ofrece una valiosa información sobre su proceso creativo y refuerza la evolución continua de los videojuegos como una forma de arte poderosa y versátil.
